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L'écran d'animation

Jetons un œil à l'Ecran d'animation.

Veuillez noter que ce tutoriel a été créé sur un iPad pro en utilisant animation pro version 1. Votre écran peut être un peu différent.
Vous pouvez accéder à l'écran d'animation en appuyant sur un projet existant. Si vous n'avez pas projets vous pouvez simplement en créer un nouveau.
Commencez par taper sur le bouton bleu + en haut de l'écran des projets. Puis appuyez sur le nouveau projet qui a été établi.

Figure 1
Figure 2

Ce tutoriel montré ici couvrira les principales caractéristiques de l'écran d'animation. Certaines fonctionnalités seront couvertes plus en profondeur dans d'autres tutoriels.
Nous allons donc commencez par jeter un coup d'œil aux boutons en haut de l'écran.
Le premier est le bouton retour, appuyez sur ce bouton pour revenir au dernier écran que vous utilisiez. Lors de l'utilisation de l'écran d'animation ce bouton vous ramènera a l'écran sélection de projet.

Figure 3

Le bouton suivant avec le symbole + ouvre le menu d'ajout, appuyez sur ce bouton pour ajouter des éléments tel que images texte ou audio dans le cadre courant de votre animation.

Figure 4
Figure 5

A droite du bouton ajouter se trouve un bouton rouge avec un symbole - dessus, ce bouton ouvre un menu de suppression et peut être utilisé pour supprimer des éléments actuellement sélectionnés dans le cadre de votre animation.

Figure 6

Ensuite vous trouvez un bouton avec une photo d'une caméra de cinéma dessus, appuyez sur ce bouton pour ouvrir la caméra virtuelle.
La caméra virtuelle peut être utilisée pour un zoom panoramique ou rotation de votre cadre, vous pouvez même l'utiliser pour simuler la profondeur de champ.

Figure 7

Le dernier bouton sur le côté gauche de l'écran ouvre la caméra stop-motion.
Lorsque vous appuyez sur ce bouton, l'image de fond dans votre cadre montrera un flux en direct depuis la caméra à arrière de votre appareil.
Pour se concentrer sur un élément spécifique du flux direct appuyez dessus.
Un déclencheur apparaîtra également sur le côté droit de l'écran d'animation, appuyez sur le déclencheur pour prendre une photo et utilisez la comme image de fond dans le cadre actuel.
Notez s'il vous plaît que chaque fois que vous prenez une photo, Animation pro ne l'affichera que pour deux secondes avant de reprendre le live.
Quand vous avez terminé avec l'appareil photo, appuyez à nouveau sur le bouton en haut de l'écran pour le fermer.

Figure 8
Figure 9
Figure 10
Figure 11

En haut à droite de l'écran est un autre ensemble de six boutons.
Le premier apparaît lorsque des modifications ont été apportées, il peut être utilisé pour annuler les modifications apportées à la figure actuellement sélectionnée ou au cadre entier.

Figure 12

Le second ouvre le presse-papier d'Animation pro.
Dans Animation pro vous pouvez copier des images d'arrière-plan, des figures, des cadres entiers ou des prises de l'appareil photo dans un presse-papiers.
Il est important de noter que les éléments sont stockés dans le presse-papiers global, c'est-à-dire qu'ils peuvent être collés dans la même animation ou dans un autre endroit.
Dans certains cas pour des images d'arrière-plan, les éléments de l'appareil photo peuvent être collés en plusieurs images à la fois en appuyant sur les flèches bleues comme indiqué.
Ici vous pouvez sélectionner le nombre d'images que l'élément doit contenir.

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Figure 14
Figure 15

Vous trouvez ensuite un bouton qui ouvre le menu de sortie.
C'est là que vous irez pour exporter votre animation, enregistrer une figure, afficher un aperçu du cadre actuel ou afficher le dernière exportation vidéo. Nous en reparlerons plus tard.
Le bouton avec l'image d'une roue dentée ouvre le menu d'options de l'écran d'animation. Ce menu fournit un nombre d'éléments qui contrôlent la façon dont les cadres sont ajoutés, définit l'orientation de la caméra stop-motion et configure la peau d'oignon, etc..

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Le bouton avec l'image de la clé peut être utilisé pour ouvrir le menu recadrage. Ce menu donne accès aux autres écrans principaux d'Animation Pro tels que l'éditeur de figures et le créateur d'images.

Figure 18

Enfin le dernier bouton en haut à droite de l'écran ouvre l'aide d'Animation Pro.

Figure 19
Figure 20

La partie principale de l'écran ci-dessous affiche le contenu du cadre courant sur lequel vous travaillez.
Il contient une image de fond que j'ai prise en utilisant la caméra stop-motion.

Figure 21

Sinon, j'aurais pu sélectionné une image de mon iPad en appuyant sur le bouton + au haut de l'écran pour ouvrir le menu d'ajout.
Dans le menu ajouter, je sélectionne ensuite image de fond ou vidéo, Animation Pro ouvre son gestionnaire de fichiers pour afficher toutes les images photo de votre bibliothèque.
Veuillez noter que la première fois que vous faites cela iOS demandera si Animation Pro devrait avoir accès à votre bibliothèque. Si vous souhaitez accéder aux actifs dans votre photothèque sélectionnez oui, puis appuyez sur la catégorie des albums photo / vidéo à nouveau pour actualiser le gestionnaire de fichiers.

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Figure 26

Ensuite, je vais à nouveau ouvrir le menu ajouter et sélectionner une figure.
Cette fois, le gestionnaire de fichiers affiche toutes les figures que j'ai créé.
Cependant Animation Pro est livré avec un certain nombre de figures pré-installées pour vous aider à démarrer, vous trouverez également toutes les figures à venir emballé dans le pack.
Maintenant je vais sélectionner l'une des figures incluse dans Animation Pro.

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En utilisant deux doigts, vous pouvez faire glisser le cadre, vous pouvez également utiliser deux doigts pour zoomer sur le cadre.
Veuillez noter que cela n'affectera pas l'export d'animation, c'est juste un moyen de regarder de plus près les éléments de votre cadre.
Pour réinitialiser rapidement le cadre à son état normal, appuyez sur le bouton de réinitialisation dans le coin inférieur gauche du écran.

Figure 33

Maintenant que je viens de faire allusion, dans le bas de l'écran d'animation il y a un nombre de boutons supplémentaires et de contrôles. Nous allons donc maintenant jeter un oeil à ceux-ci.
La grande zone sombre au milieu affiche une pellicule représentant votre animation, autrement dit, il affiche une vignette pour chaque image de votre animation. Dans ce cas, je n'ai qu'un seul cadre et j'y ai apporté des modifications. Nous voyons actuellement une seule case avec une coche verte au milieu. Vous pouvez voir une tique sur la pellicule qui signifie que le le cadre a été modifié mais pas encore enregistré.
Pour enregistrer le cadre, vous pouvez appuyer sur le coche verte, vous pouvez également appuyer sur le gros bouton bleu plus. Par défaut, ce bouton enregistre le cadre, le cadre 1 sera créé et également un nouveau cadre.

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Figure 36

Donc je vais appuyer pour l'ouvrir et l'éditer.
J'ai maintenant 2 images dont la seconde est une copie de la première.
Maintenant pour animer la création, je dois modifier légèrement les cadres pour qu'ils soient différents afin que quand ils sont tous joués par succession rapide, il semble que le personnage se déplace. Nous allons donc ajustez un peu la figure dans le cadre 2.
Dans Animation Pro toutes les figures ont un point d'ancrage orange, c'est sur ce point que la figure sera à l'échelle ou tournée, vous pouvez sélectionner une figure en appuyant sur ce point.
Quand vous faites cela, le point d'ancrage clignotera vert et orange afin qu'il soit facile de voir quelle figure est actuellement sélectionnée.

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Des poignées rouges pour tous les éléments flexibles de la figure sont également affichées.

Figure 39

Vous pouvez déplacer le figure entière en la faisant glisser depuis son point d'ancrage.

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Vous pouvez déplacer l'un des éléments dans la figure en le faisant glisser par la poignée rouge.

Figure 41

Certains éléments tels que la cravate peuvent être extensibles ou aussi pliables.

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Donc, je vais maintenant ajouter quelques cadres supplémentaires et changer un peu les mouvements à chaque fois. A ce stade, vous pouvez voir qu'un tas de miniatures supplémentaires ont été ajoutées à la pellicule.

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Je peux ouvrir rapidement un cadre en appuyant sur sa vignette.

Figure 48

La première image a sa figure dans une très mauvaise position.
Je peux retirer ce cadre en glissant sur sa vignette puis appuyez sur le bouton de suppression rouge.

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Veuillez noter que si j'appuie sur le gros bouton bleu plus un nouveau cadre est inséré dans l'animation.

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Le nombre de vignettes sur le pellicule dépassera sans doute la nombre pouvant être affiché.
Lorsque cela se produit, vous pouvez lire la pellicule de gauche et droite pour révéler les vignettes supplémentaires. Vous pouvez aussi utiliser le curseur en bas de l'écran pour localiser rapidement un cadre dans une grande animation.

Figure 54

Animation Pro affiche un aperçu du passage lorsque vous glissez.
L'aperçu peut être un moyen utile de prévisualiser des parties de votre animation.

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Si toutefois vous ne souhaitez pas voir l'aperçu, vous pouvez toujours le désactiver dans le menu des options comme indiqué.

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Je dois également mentionner qu'Animation Pro affiche des informations sur le cadre actuellement sélectionné en haut de l'écran.
Vous pouvez utiliser cette information pour localiser un cadre spécifique.

Figure 58
Figure 59

Il y a une option disponible pour configurer ce qui est réellement affiché.
Vous pouvez choisir d'afficher la fréquence d'images et le numéro d'image ou alternativement le numéro de position de trame mesuré dans l'animation en secondes avec la longueur totale de l'animation.

Figure 60
Figure 61
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Figure 64

Bien sûr, glisser la pellicule n'est pas vraiment un moyen idéal pour prévisualiser une grande animation.
Pour voir un aperçu, appuyez sur le bouton de lecture en bas dans le coin droit de l'écran d'animation.
Ici vous pouvez prévisualiser l'animation à différentes fréquences d'images ou jouer, ou glisser au travers des cadres plus efficacement.

Figure 65
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Figure 67

Veuillez noter que certaines choses que vous ajouterez à votre animation tels que les synchronisation labiale ou audio sont calculées automatiquement et créées lorsque votre animation est exportée.
Donc l'aperçu rapide ne montre pas tout, il est destiné uniquement à être un instant d'aperçu de haut niveau de visualisation.

Figure 68
Figure 69
Figure 70

Pendant que je suis sur le sujet des aperçus, vous pouvez également prévisualiser un cadre individuel en sélectionnant l'aperçu d'image actuel du menu.
Ceci peut être utile si vous travaillez en 3D et souhaitez voir un aperçu rapide de l'anaglyphe.
Vous pouvez également partager un cadre en tant qu'image à partir de l'écran d'aperçu, l'image partagée à partir de l'écran d'aperçu comprendra une transparence où aucune image d'arrière-plan est présente.

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Figure 73
Figure 74
Figure 75

Maintenant je vais parler un peu de la peau d'oignon.
Lors de l'animation cela peut être utile de voir le contenu du précédent aussi bien que de la prochaine image en couche sur le dessus du cadre que vous éditez. De cette façon, vous pouvez voir à quel point vous modifiez la chose.
Dans cet exemple regardons la position du bras sur la figure.
Ces couches sont appelées peaux d'oignon.
Dans Animation Pro, vous pouvez configurer les pelures d'oignon dans le menu d'options. Vous pouvez choisir l'opacité de la peau d'oignon, l'affichage de la peau d'oignon pour l'image précédente, l'affichage de la peau d'oignon de l'image suivante, ou l'affichage de la peau d'oignon pour l'image précédente et l'image suivante à la fois.
Dans ce cas, la peau d'oignon pour le cadre précédent sera teint en vert et la prochaine image sera teint en rouge pour que vous puissiez voir la nuance.
Par défaut, Animation Pro affiche la peau d'oignon prise en sandwich entre l'image d'arrière-plan et la figure dans votre cadre. Parfois il peut être utile de placer la peau d'oignon en premier plan.
Vous pouvez basculer entre les deux modes d'affichage comme indiqué.

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Figure 85

Passons maintenant aux trucs amusants et jetons un coup d'oeil à toutes les choses que vous pouvez faire avec vos figures.
Vous pouvez appuyer sur le bouton avec l'image de loupe pour ouvrir l'inspecteur de figure. Vous pouvez utiliser l'inspecteur de figure pour afficher ou modifier toutes les propriétés de l'élément actuel.
Dans ce cas, le contenu de l'inspecteur de figure est grisé parce que le la figure n'a pas encore été sélectionnée donc je vais appuyez sur le point d'ancrage orange de la figure pour la sélectionner.
Comme avec la plupart des fenêtres d'Animation Pro, l'inspecteur de figure peut être traîné sur l'écran par sa barre de titre. Le contenu de l'inspecteur de figure est divisé en un certain nombre de catégories.
Vous pouvez sélectionner une catégorie différente en faisant défiler le bouton en haut de l'inspecteur puis sélectionnez ce que vous recherchez.

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Visitons rapidement les catégories et voyons ce qu'il est possible de faire.
La catégorie de transformation vous permet d'effectuer des transformations de base sur votre silhouette, vous pouvez changer la taille de la figure, retourner le figure, faire pivoter la figure, ajuster la position-z de la figure si la figure apparaît devant ou derrière d'autres figures et déplacer la figure avec plus de précision que vous ne le pouvez faire avec votre doigt.
Tous les cadrans d'Animation Pro affichent généralement les mesures qui sont manipulées par une valeur enfermée dans une bordure.
Tapez sur la valeur pour effectuer un réglage fin.

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Figure 94
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Figure 96

Les commandes dans la catégorie couleur sont utilisés pour changer la couleur des bordures et les lignes d'une figure.
Cela peut être utile lorsque vous animez des figures. Vous pouvez aussi modifier l'opacité en bas de la fenêtre.

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Les contrôles de teinte fonctionnent de la même manière que les contrôles de couleur. Comme les contrôles de couleur mais vous pouvez teinter tous les éléments de la figure. Ce sont les lignes, cercles, images, texte ou bouches.
Teinter nécessite également un mode de fusion spécifié.
Le mode de fusion dicte comment la couleur de teinte sélectionnée sera combinée avec toutes les couleurs existantes sur la figure.
L'un des modes de fusion les plus courants que vous utiliserez est multipliez, donc je vais sélectionner celui-ci.
Maintenant quand je tape sur l'échantillon de couleur, la figure est teintée de la couleur sélectionnée. D'autres modes de fusion produisent d'autres effets.
Si je sélectionne normal par exemple, la figure entière est transformée chaque fois que vous sélectionnez l'échantillonneur de couleur, le gradient au-dessus sera changer vous permettant de sélectionner une version plus légère de cette couleur. Si vous aimez être un peu plus précis avec la sélection de couleurs, vous pouvez également appuyer sur le petit bouton bleu sous l'échantillonneur. Cela affiche les cadrans rouge vert et bleu afin que vous puissiez sélectionner le composant RVB d'une couleur précise. Pressez le petit bouton bleu à nouveau pour revenir sur le nuancier.
Enfin, en bas de l'inspecteur figure, vous verrez un autre cadran, celui-ci vous permet de sélectionnez la force de la teinte comme indiqué.
Veuillez noter que l'application d'une couleur ou d'une teinte à une figure est le même qu'appliquer individuellement une couleur ou une teinte à chaque article d'une silhouette. Donc, si individuellement les éléments de votre silhouette ont déjà eu une couleur ou une teinte appliquée, la couleur ou la teinte sera remplacée par la nouvelle sélection.

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Je saute volontairement trois catégories dans l'inspecteur de figure.
Si vous voulez en savoir plus sur ces trois catégories qui sont la synchronisation labiale, audio et jumelage, veuillez regarder les didacticiels d'audio et d'interpolation. Ce sont des grands sujets en eux-mêmes.

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Figure 113

Parlons des flous et distorsions.
Vous pouvez brouiller une figure en ajustant le cadran en haut de l'inspecteur de figure.
Plusieurs des effets que vous pouvez appliquer aux figures comme les flous et les distorsions affectent la figure dans son ensemble plutôt que chaque partie individuelle de la figure.
Pour y parvenir, Animation Pro doit convertir la figure à une image connue sous le nom de figure proxy et ensuite appliquer les effets à celle-ci.
Dans cet état, les poignées des éléments individuels de la figure ne seront pas visibles. Bien sûr, vous voudrez peut-être encore déplacer ou ajuster des éléments de la figure après qu'un tel effet a été appliqué.
Pour ce faire, appuyez simplement sur le point d'ancrage cela masquera le proxy et affichera la figure dans son état normal afin que vous puissiez continuer à travailler avec ses poignées. Ne vous inquiètez pas, les effets sont toujours là et ils vont être réappliqués quand vous sélectionnerez une autre figure. Nous allons enregistrer le cadre.
Vous pouvez également appuyer sur le bouton avec l'image de la figure de bâton pour afficher à nouveau le proxy de la figure.
En dessous du cadran flou, vous trouvez une boîte contenant un carré bleu avec des poignées bleues à chacun de ses coins, vous pouvez faites glisser ces poignées pour déformer la figure.
Enfin, si vous voulez complètement supprimer une distorsion, appuyez simplement sur le bouton de réinitialisation en bas de l'inspecteur de figure.

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Figure 122

La catégorie d'échelle contient un série de quatre cadrans permettant aux axes x et y de la figure d'être indépendamment partagés ou mis à l'échelle.
Comme pour la mise en évidence et flou, ces transformations sont effectuée sur un proxy de figure.

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Figure 125

La dernière catégorie que je vais couvrir dans ce le didacticiel est la catégorie la plus importante, il y a une catégorie restante dans le inspecteur de figure appelé clone, mais vous l'aurez deviné, il y a un tutoriel séparé qui couvre ce sujet.
Maintenant, le point culminant de la catégorie vous permet de simuler la lumière projetée sur une figure.
Dans le but de cette démonstration, j'ai donné à la chemise et à la cravate un peu de couleur. Je vais vous montrer comment faire plus tard dans le tutoriel.
Donc la premire chose que je dois faire est de spécifier un montant, c'est de combien la superposition devrait être appliquée.
Les deux autres cadrans permettent de spécifier l'angle auquel le point culminant est appliqué à la figure et son intensité.
Enfin, je peux spécifier le couleur du reflet en appuyant sur l'échantillonneur et glisser sur le gradient au-dessus de l'échantillonneur en appuyant sur le petit bleu bouton, je peux définir les composants individuels rouge vert et bleu d'une couleur désirée.

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Figure 135

Vous ne voudrez peut-être pas modifier les parties d'une figure.
Ici la figure des yeux par exemple est un peu changée en raison de la mise en évidence de la projection.
Pour arranger cela, je peux taper sur la poignée des yeux et désactiver la mise en surbrillance.
Voilà donc, un petit tour rapide de transformations et effets qui peuvent être appliqués à une figure.

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Figure 138

Animation Pro permet également quelques ajustements individuels dans une figure. Nous allons donc maintenant jeter un oeil à ceux-ci.
Pour ajuster un élément donné, appuyez sur sa poignée, cela ouvrira un élément fenêtre comme indiqué.
Le contenu de l'élément apparaît variant en fonction du type d'article que vous avez sélectionné, de manière générale la plupart des autres versions de cette fenêtre seront un sous-ensemble de celle affichée ici.
Appuyez sur le premier bouton pour ajuster un élément, cela fait apparaître l'écran de réglage de l'élément.
Veuillez noter que chaque fois que vous accédez à cet écran, Animation Pro change temporairement l'opacité des autres éléments de votre figure de telle sorte que l'élément que vous éditez n'est pas masqué.

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Figure 141
Figure 142

Vous pouvez ajuster la position de l'élément par rapport à son origine en faisant glisser un doigt sur l'écran, Vous pouvez changer la taille du élément à l'aide de deux doigts. Par défaut, l'élement sera mis à l'échelle proportionnellement.
Si vous souhaitez mettre à l'échelle l'élément le long d'un seul axe uniquement vous pouvez appuyer sur les boutons mettre à l'échelle les éléments x axes ou largeur ou mettre à l'échelle les éléments axes Y ou hauteur ou redimensionner les deux axes en même temps.

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Figure 147

Le cadran en dessous de ces boutons peut être utilisé pour ajuster l'opacité de l'élément.
Veuillez noter que l'opacité sélectionnée sur l'inspecteur de figure et l'opacité de l'élément sont indépendantes. Cette figure d'exemple peut avoir une opacité de 50% avec un élément défini à 50% de lui.

Figure 148

Le bouton du haut permet de retourner l'élément, le bouton en dessous apparaît uniquement là où l'élément n'a pas été défini dans l'éditeur de figure comme pliable, vous pouvez appuyer sur ce bouton pour mettre l'élément temporairement en mode Bend (pliable). En mode pliable, des poignées bleues supplémentaires apparaîssent permettant de plier l'élément. Contrairement aux articles pliables, les articles pliés ici peuvent avoir leurs points finaux ajustés. Lorsque vous avez terminé de plier un élément, appuyez à nouveau sur le bouton Bend pour quitter le Bend mode.
Juste en dessous du bouton Bend est le bouton de teinte, appuyez sur ce bouton pour teinter l'article.

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Figure 154

Le cadran fera pivoter l'élément. Utilisez les deux boutons au-dessus pour faire pivoter rapidement l'élément de 90 degrés vers la gauche ou 90 degrés à droite. Pour une rotation précision appuyez sur la valeur au centre du cadran.
A droite, vous pouvez appuyer sur le bouton du haut pour faire apparaître un menu d'annulation et individuellement annuler tous les ajustements. Si toutefois vous souhaitez définir l'un des paramètres et revenir à une valeur par défaut, appuyez sur le bouton en dessous et sélectionnez dans le menu de réinitialisation. Bien sûr, si vous voulez tout défaire des modifications que vous avez apportées depuis, accédez à l'écran de réglage des articles. Vous pouvez toujours appuyer sur le bouton X rouge en haut de l'écran pour abandonner et revenir à l'écran d'animation. Sinon, appuyez sur la coche verte pour acceptez toutes vos modifications.
Maintenant vous avez probablement remarqué six commutateurs au coin inférieur droit de l'écran. Ils contrôlent lequel article et quels ajustements seront effectués entre ce cadre et le prochain.
Pour plus d'informations concernant ces commutateurs s'il vous plaît regarder le tutoriel de jumelage.

Figure 155
Figure 156
Figure 156
Figure 158
Figure 159
Figure 160

Jetons maintenant un coup d'oeil à la fenêtre de l'article.
Le bouton suivant peut être utilisé pour modifier un article, cela ouvrira le créateur d'image vous invitant à coller l'élément dans une toile vierge pour l'édition et vous donnera la possibilité de redimensionner l'élément avant de commencez à y travailler. Une fois que vous êtes satisfait, appuyez sur la coche verte en bas du panneau d'options de collage.

Figure 161
Figure 162
Figure 163
Figure 164

Alternativement, vous pouvez choisir de ne pas coller l'élément, construire entièrement une nouvelle image et avoir cette image replacée dans la figure. Quoi qu'il en soit, une fois que vous avez terminé vos modifications, vous pouvez appuyer sur le X rouge ou la coche verte en haut de l'écran pour revenir à l'écran d'animation.
En pressant le X rouge vous abandonnerez l'édition en laissant la figure inchangé, en appuyant sur la coche verte vous insérerez les modifications dans le figure comme indiqué.
Le bouton suivant efface et fournit un moyen rapide de masquer un élément. Ce bouton rétablira l'élément d'origine, il peut également être utilisé pour rétablir les articles effacés.
Le bouton clear permet à une image différente d'être substitué dans la figure via le gestionnaire de fichiers d'Animation Pro, ce processus est traité plus en détail dans le tutoriel sur les substitutions.

Figure 165
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Figure 170
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Figure 172

Sous la rangée de boutons, vous trouverez également trois commutateurs. Comme je l'ai déjà montré, l'activation peut être utilisés pour supprimer la mise en évidence d'un élément donné. Les commutateurs de mouvement et d’interpolation peuvent être utilisé pour activer et désactiver le jumelage pour le mouvement ou la flexion d'un élément donné sur l'image actuelle. Encore le jumelage est traité en détail dans le tutoriel de jumelage.
Voilà un bref aperçu de l'écran d'animation, donc s'il vous plait reportez-vous à l'aide intégrée pour les articles que j'ai manqués ici.

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